《希腊古瓮颂》 (Ode on a Grecian Urn) 为济慈所作的一首诗歌。济慈，全名约翰·济慈John Keats(1795年-1821年)，出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英国诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。
其一生写出了大量的优秀作品，其中包括《圣艾格尼丝之夜》《秋颂》《夜莺颂》和《致秋天》等名作，表现出诗人对大自然的强烈感受和热爱，为他赢得巨大声誉。济慈诗才横溢，与雪莱、拜伦齐名。他生平只有25岁，但其遗下的诗篇一直誉满人间，被认为完美地体现了西方浪漫主义诗歌的特色，并被推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。他主张"美即是真，真即是美"，擅长描绘自然景色和事物外貌，表现景物的色彩感和立体感，重视写作技巧，语言追求华美，对后世抒情诗的创作影响极大。诗歌译者，查良铎先生。
【原文】：
Ode on a Grecian Urn
--by John Keats
1.
Thou still unravish'd bride of quietness,
Thou foster-child of silence and slow time,
Sylvan historian, who canst thus express
A flowery tale more sweetly than our rhyme:
What leaf-fring'd legend haunts about thy shape
Of deities or mortals, or of both,
In Tempe or the dales of Arcady?
What men or gods are these? What maidens loth?
What mad pursuit? What struggle to escape?
What pipes and timbrels? What wild ecstasy?
2.
Heard melodies are sweet, but those unheard
Are sweeter; therefore, ye soft pipes, play on;
Not to the sensual ear, but, more endear'd,
Pipe to the spirit ditties of no tone:
Fair youth, beneath the trees, thou canst not leave
Thy song, nor ever can those trees be bare;
Bold Lover, never, never canst thou kiss,
Though winning near the goal-yet, do not grieve;
She cannot fade, though thou hast not thy bliss,
For ever wilt thou love, and she be fair!
3.
Ah, happy, happy boughs! that cannot shed
Your leaves, nor ever bid the Spring adieu;
And, happy melodist, unwearied,
For ever piping songs for ever new;
More happy love! more happy, happy love!
For ever warm and still to be enjoy'd,
For ever panting, and for ever young;
All breathing human passion far above,
That leaves a heart high-sorrowful and cloy'd,
A burning forehead, and a parching tongue.
4.
Who are these coming to the sacrifice?
To what green altar, O mysterious priest,
Lead'st thou that heifer lowing at the skies,
And all her silken flanks with garlands drest?
What little town by river or sea shore,
Or mountain-built with peaceful citadel,
Is emptied of this folk, this pious morn?
And, little town, thy streets for evermore
Will silent be; and not a soul to tell
Why thou art desolate, can e'er return.
5.
O Attic shape! Fair attitude! with brede
Of marble men and maidens overwrought,
With forest branches and the trodden weed;
Thou, silent form, dost tease us out of thought
As doth eternity: Cold Pastoral!
When old age shall this generation waste,
Thou shalt remain, in midst of other woe
Than ours, a friend to man, to whom thou say'st,
"Beauty is truth, truth beauty,"-that is all
Ye know on earth, and all ye need to know.
【译文】：
你委身"寂静"的、完美的处子，
受过了"沉默"和"悠久"的抚育，
呵，田园的史家，你竟能铺叙
一个如花的故事，比诗还瑰丽:
在你的形体上，岂非缭绕着
古老的传说，以绿叶为其边缘;
讲着人，或神，敦陂或阿卡狄?
呵，是怎样的人，或神!在舞乐前
多热烈的追求!少女怎样地逃躲!
怎样的风笛和鼓谣!怎样的狂喜!
听见的乐声虽好，但若听不见
却更美;所以，吹吧，柔情的风笛;
不是奏给耳朵听，而是更甜，
它给灵魂奏出无声的乐曲;
树下的美少年呵，你无法中断
你的歌，那树木也落不了叶子;
鲁莽的恋人，你永远、永远吻不上，
虽然够接近了--但不必心酸;
她不会老，虽然你不能如愿以偿，
你将永远爱下去，她也永远秀丽!
呵，幸福的树木!你的枝叶
不会剥落，从不曾离开春天;
幸福的吹笛人也不会停歇，
他的歌曲永远是那么新鲜;
呵，更为幸福的、幸福的爱!
永远热烈，正等待情人宴飨，
永远热情地心跳，永远年轻;
幸福的是这一切超凡的情态:
它不会使心灵餍足和悲伤，
没有炽热的头脑，焦渴的嘴唇。
这些人是谁呵，都去赶祭祀?
这作牺牲的小牛，对天鸣叫，
你要牵它到哪儿，神秘的祭司?
花环缀满着它光滑的身腰。
是从哪个傍河傍海的小镇，
或哪个静静的堡寨山村，
来了这些人，在这敬神的清早?
呵，小镇，你的街道永远恬静;
再也不可能回来一个灵魂
告诉人你何以是这么寂寥。
哦，希腊的形状!唯美的观照!
上面缀有石雕的男人和女人，
还有林木，和践踏过的青草;
沉默的形体呵，你象是"永恒"
使人超越思想:呵，冰冷的牧歌!
等暮年使这一世代都凋落，
只有你如旧;在另外的一些
忧伤中，你会抚慰后人说:
"美即是真，真即是美，"这就包括
你们所知道、和该知道的一切。
【译者】：诗歌译者，查良铎先生。
【作者】：
约翰·济慈(John·Keats，1795年10月31日-1821年2月23日)，出生于18世纪末年的伦敦，杰出的英国诗人作家之一，浪漫派的主要成员。济慈才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。他去世时年仅25岁，可他遗下的诗篇誉满人间，他的诗被认为完美体现了西方浪漫主义诗歌特色，济慈被人们推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。
济慈，出生于18世纪末年的伦敦，他是杰出的英诗作家之一，也是浪漫派的主要成员。父亲是马厩的雇工领班。自幼喜爱文学，由于家境窘困，不满16岁就离校学医。其父母在其青少年时期便相续去世，虽然与兄弟和姐姐相互支持，但过早失去父母的悲伤始终影响着他。在埃菲尔德学校(EnfieldSchool)，济慈接受了传统正规的教育，在阅读和写作方面，济慈受到了师长克拉克(CharlesCowdenClarke)的鼓励。年轻的济慈非常钟爱维吉尔(Virgil)，14岁时，他将维吉尔的长诗《艾涅阿斯纪》("Aeneid")翻译成英语。1810年，济慈被送去当药剂师的学徒。五年后济慈考入伦敦的一所医学院，但没有一年，济慈便放弃了从医的志愿，而专心于写作诗歌。济慈很早就尝试写作诗歌，他早期的作品多是一些仿作，1817年，济慈的第一本诗集出版。这本诗集受到了一些好的评论，但也有一些极为苛刻的攻击性评论刊登在当时很有影响力的一本杂志(Blackwood`smagazine)上。济慈没有被吓倒，他在来年的春天复印了新诗集《安迪密恩》("Endymion")。1818年夏天，济慈前往英格兰北部和苏格兰旅行，途 中得到消息说他的兄弟汤姆得了严重的肺结核，济慈即刻赶回家照顾汤姆。这一年年底，汤姆死了，济慈搬到一个朋友在汉普斯泰德(Hampstead)的房子去住，现在人们已将那所房子认为济慈之家。在那里，济慈遇见并深深的爱上了一位年轻的女邻居，芬妮·布朗(FannyBrawne)。在接下来的几年中，疾病与经济上的问题一直困扰着济慈，但他却令人惊讶的写出了大量的优秀作品，其中包括《圣艾格尼丝之夜》《秋颂》《夜莺颂》《拉弥亚》和《致秋天》等名作，表现出诗人对大自然的强烈感受和热爱，赢得巨大声誉。1820年3月，济慈第一次咳血，之后不久，因为迅速恶化的肺结核，1821年2月23日，济慈于去意大利疗养的途中逝世。去世的时候，只有年轻而忠诚的朋友画家塞文陪伴着他。
他的墓志铭写着:Here lies one whose name was written in water 此地长眠者，声名水上书。
济慈诗才华横溢，与雪莱、拜伦齐名。他年仅25岁，可是他遗下的诗篇一直誉满人间，被认为完美地体现了西方浪漫主义诗歌的特色，并被推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。
创作生涯及评价：
济慈创作的第一首诗是《仿斯宾塞》，接着又写了许多优秀的十四行诗，
他的这些早期诗作收集在1817年3月出版的第一本《诗歌》中。次年，他根据古希腊一个美丽神话写成的《安迪密恩》问世，全诗想象丰富，色彩绚丽，洋溢着对自由的渴望，表现了反古典主义的进步倾向。
1818年到1820年，是济慈诗歌创作的鼎盛时期，他先后完成了《伊莎贝拉》《圣亚尼节前夜》《海伯利安》等著名长诗，最脍炙人口的《夜莺颂》《希腊古翁颂》《秋颂》等名篇也是在这一时期内写成的。
济慈诗才横溢，与雪莱、拜伦齐名。他生平只有25岁，但其遗下的诗篇一直誉满人间，被认为完美地体现了西方浪漫主义诗歌的特色，并被推崇为欧洲浪漫主义运动的杰出代表。他主张"美即是真，真即是美"，擅长描绘自然景色和事物外貌，表现景物的色彩感和立体感，重视写作技巧，语言追求华美，对后世抒情诗的创作影响极大。
"1821年2月23日，他客死罗马，安葬在英国新教徒公墓，年仅二十五岁。……如果天以借年，他能够达到什么样的成就，是难以意料的。但是人们公认，当他二十四岁停笔时，他对诗坛的贡献已大大超越了同一年龄的乔叟、莎士比亚和弥尔顿。"
"在英国的大诗人中，几乎没有一个人比济慈的出身更为卑微。"[1]
代表作：
《仿斯宾塞》、《伊莎贝拉》、《圣亚尼节前夜》、《许佩里恩》、《夜莺颂》、
《希腊古瓮颂》、《秋颂》、《忧郁颂》、《白天逝去了》等。
