写书心得：抓住“集体无意识”要关注社会
《老生》的主线人物是一位几近永生不死的唱丧歌的唱师，从他的回忆来观看中国百年的变迁与人事变革。这本书出版后，名字的含义曾令读者颇费猜想。贾平凹这样解释道，《老生》或是指一个人的一生活得太长，或是仅仅借用了戏曲中的一个角色，“‘老而不死则为贼’，这是说时光讨厌着某个人长久地占据在这个世界；另一方面，老生常谈，这又说的是人越老了就不要妄言诳语吧。”
实际上，作家写文章也未必会事先设定清晰的目的。贾平凹便表示，写作的意图有时是朦朦胧胧说不清楚，《老生》就是想表达自己内心所想，“有些事实经过几十年，好似乡下老太太讲古，一代代传下来，应该实写，因此会写具体的、真实的一些社会生活现象。”
“这必然就涉及历史和文学的跨界问题。”贾平凹解释，如果单纯把文学变成历史会失去趣味，但文学创作毕竟会经过“规划”，每一段都会有时间节点，《老生》中一百多年时间跨度，也是中国这一百多年来的四个社会转型期，“相反，要把历史‘规划’进文学当中可能会有好多办法，记忆便是其中之一。”
在这个方面，贾平凹非常赞同著名心理学家荣格“文学表现社会集体无意识”的论断。在他看来，要抓住这个“无意识”，就必须了解关注社会进而掌握关键之处，然后再寻找原始、具象的东西将之表现出来，便会取得成功，“所以故事必然要写到某个阶段的人和事，同时从大的方面看待这段历史。”
再论作品接受：不可能让大家都满意
近年来，原本在上个世纪八十年代起取得巨大成就，一度占有“主流”地位的老作家似乎在逐渐“失势”：包括擅长描写中国西北乡村生活的贾平凹在内，尽管仍然受到欢迎，但是由于阅读经验的不同，总会有年轻读者表示阅读起来有“隔阂”，这个现象曾多次被讨论，却始终没有很好的解决办法。
“一个作家熟悉、擅长的东西是有限的，中国年纪大一些的作家写小说居多，我本人也是如此。”对此，贾平凹认为，一个作家写东西未必写给全部人，不可能达到大家都满意(的程度)，“我也看过一些年轻作家写的作品，也曾经尝试写过那样的(文章结构)，但写了一段(就算了)，似乎不是一时能够学会的东西，后来我只能把自己的作品写的阅读起来更‘好读’一些。”
至于小说语言的“乡土性”方面，贾平凹表示，自己以前确实不太注意，在作品中描写乡村生活时，无意中便会把这些内容“带出来”，后来会有意识的减少，尽量让西北地区以外的读者能够看懂。不过贾平凹估计，更年轻一些的读者对那些事情了解很少，读起来仍然会有困难，自己也只能尽最大努力把文章写的有趣味性，“起码让读者愿意读下去。”
“实际在小说中，无论想表达多大的内容，都起码要有趣味性。”不过，贾平凹同时表示，目前他看到最“新潮”的小说一句话便是一个段落，这种结构确实欣赏不了，“这恐怕跟我自己的社会阅历是不同的吧。”
自励创作：我有使命不敢怠
其实，无论长篇还是短篇、乡土小说还是市井小说，每一部作品的创作过程都十分艰辛。贾平凹对此感同身受。他表示，长篇小说一写便是好几年时间，除了开会等必要活动以外，基本上都在房子里琢磨。为了按时交稿，贾平凹经常给自己鼓劲：比如在《老生》封底便印着这样一首小诗，开头便是“我有使命不敢怠”。
“这个使命倒不是谁交给我的任务、也没有谁给我下达任务。”贾平凹解释，自己写稿的时候有时候会写字(指书法)鼓劲，有时在创作之时，完全投入其中能够产生一种“灵魂”一样的东西，“写顺手的时候感觉不是自己在写，像是别人给你写。这样写也不错。所以‘使命’(提醒自己)完成一件很伟大的事情，很庄重的要投入其中，要不然就没有劲写下去了。”
接下来的工作，年过六十的贾平凹思考的仍然是作品要写什么内容。他说，现在不像年轻的时候，见到什么都想写，而是思考后觉得没意思便会放下，不去浪费精力，“每代人与每代人的情况不同，作为我那个时代的作家，我希望把自己了解并且想表达的东西写出来，完成我的(心愿)。”
